Guitar Fächer
BASICS
Hier geht es darum, deine Grundlagen zu überprüfen und effizientes Lückenmanagement zu betreiben. Selbst erfahrene Gitarristen haben immer wieder falsche Angewohnheiten – und lernen hier, wie man sie korrigiert. Auch technische Aspekte wie Wartung und Pflege von Instrument und Zubehör gehören zu den Basics.
MUSIC THEORY
Da Gitarristen in einer Band Solo-, Harmonie- und Rhythmusfunktionen übernehmen müssen, ist für dich als Profi ein gründliches Verständnis theoretischer Zusammenhänge unverzichtbar und von großem Vorteil. Wenn du dich in diesem Bereich auskennst, hast du das richtige Rüstzeug für Komposition und Improvisation.
Das Besondere an der Music Theory im Professional Program: Die Theorie wird nicht isoliert behandelt, sondern immer nahtlos mit der Praxis verknüpft.
READING
Das “Lesen” von Musik, das Notenlesen, wird von vielen Gitarristen gemieden. Geht’s dir genauso? Zu Unrecht, wenn du die richtige Herangehensweise kennst. In diesem Fach werden deshalb Melodie- und Akkordnotation, Rhythmuspatterns und Phrasierungszeichen behandelt. Fundierte Reading-Kenntnisse erweitern deinen musikalischen Horizont, steigern die Vielseitigkeit und erleichtern so dein Gitarristenleben im Profibusiness.
IMPROVISATION
In nahezu allen Stilistiken gibt es improvisatorische Elemente. Das spontane Solieren ist aus diesem Grund eine der größten Herausforderungen für jeden Gitarristen. Im Professional Program Guitar werden melodische Ansätze sowie Strategien und Konzepte zum Üben für den musikalischen Spannungsaufbau und den Ausbau deiner Ausdrucksmöglichkeiten vorgestellt . Doch nicht nur das Solieren, sondern auch die gekonnte Rhythmusarbeit mit verschiedensten Akkordmustern ist ein wichtiges Tool für die Improvisation, um später für unterschiedlichste Jobs gewappnet zu sein.
STYLES
Die Anforderungen an einen professionellen Gitarristen sind heutzutage höher denn je. Zunächst konzentrieren wir uns auf das Rock Guitar Playing. Denn dieses wird häufig unterschätzt. Dabei hat kaum ein musikalisches Genre so viele Unterarten hervorgebracht wie die Rockmusik. Im Professional Program lernst du, sie alle zu meistern.
Moderne Gitarristen sind aber längst nicht mehr nur versierte Rocker sondern bedienen auch Richtungen wie Blues, Funk, Soul, Jazz, Country und Latin. Um diese auch meistern zu können, wird im Unterricht ein Augenmerk auf Stile und Spielweisen des Jazz gelegt: vom Spielen in verschiedenen Besetzungen (Trio bis Big Band) über die Interpretation von Standards bis zum Jazz Soloing. Rhythmen sowie Soli werden behandelt. Das Ergebnis ist eine hohe Vielseitigkeit, aus der du schöpfen kannst und mit deren Hilfe du deinen eigenen persönlichen Sound entwickelst.
TECHNIQUE
Los geht’s mit der richtigen Körperhaltung. Dann folgen Techniken für Anschlags- und Greifhand und schließlich Speed-Techniken wie Tapping und Sweeping. Du siehst: Hier wird alles Notwendige behandelt, damit du auf den sechs Saiten Geläufigkeit, Dynamik und präzises Timing entwickelst. Entscheidend ist dabei, dass du dir ein technisches Repertoire erarbeitest, mit dem du für jeden Stil und jede Spielsituation das Passende parat hast.
LIVE PLAYING
Auf der Bühne zu spielen, ist für die meisten Gitarristen nach wie vor der größte Reiz. Damit du dich in den unterschiedlichsten Formationen zu behaupten weißt, wird hier an Performance, Live-Sound und Probe Methodik gearbeitet. Auch Themen wie Equipment und Effekte kommen zum Tragen, damit du für dich und deine Bandkollegen immer das Maximum aus einem Auftritt herausholen kannst.
EDUCATION
Unterricht zu geben ist für viele Profis ein wichtiges Standbein. Mit dem entsprechenden Wissen über moderne Lehr- und Lerntechniken, die in diesem Fach vermittelt werden, lässt sich zeitgemäßer Gitarrenunterricht gleich interessanter und effizienter gestalten. Hier lernst du Methoden um den bestmöglichen Unterricht für dich und deine Schüler zu gestalten, der mit Motivation und Spaß zum Erfolg führt.
BUSINESS
Wenn du als Gitarrist erfolgreich sein willst, musst du die Zusammenhänge im Musikgeschäft verstehen. Wir bringen dir das nötige Know-how bei. Rechtliche und finanzielle Aspekte werden in Fallbeispielen ausführlich besprochen und erleichtern dir deine individuelle Karriereplanung.
RECORDING
Heutzutage ist es jedem möglich zu recorden. Dafür ist es nicht mehr notwendig, ein riesiges Tonstudio zu besitzen, es reichen oft ein PC/Laptop, Mikrofon und Interface. Wir zeigen dir verschiedene Aufnahmetechniken und Mikrofonierungen gezeigt, Einzelheiten des Mixing erklärt und Möglichkeiten zum Optimieren deines Recording-Setups vorgestellt. Ratschläge zu Fragen über Arrangement und Nachbearbeitung von Aufnahmen ergänzen dieses Fach.